23 окт. 2017 г.

Альвина Мосесова "Летний букет"

  
При очередном посещении картинной галереи нашей школы мы познакомились с творчеством художницы Альвины Николаены Мосесовой. Её выставка картин, выполненных акварелью, называется "Вспоминая лето". Полотна, представленные для обозрения, я могла бы поделить на несколько групп:"Цветы", "Лес", "Река, озеро", "Фрукты, овощи", "Осень, грусть", "Животные". Я сама очень люблю рисовать и часто рисую цветы. Поэтому мне хочется поделиться своими впечатлениями на эту тему.
Картин, изображающих цветы, было на выставке много. Все они разные. Это и красные маки, и фиолетово-голубые колокольчики, и пышный букет нежно-розовых пионов, и сиренево-бордовые цветки петунии, и разноцветная декоративная капуста, и крупная ярко-красная бегония, и сине-голубые гиацинты.
Но больше всего мне понравилась картина "Летний будет". На ней художница изобразила роскошный нежно-розовые пионы, стоящие в прозрачной синеватой вазе. Под вазой можно угадать очертания светлого стола. Несколько лепестков упали на него. Зелёные остроконечные листья обрамляют букет.
Мне очень понравилась эта картина! Сразу вспомнилось лето, яркие краски цветов вокруг нашего дома в деревне. Мне даже показалось, что я чувствую аромат этого нежного букета. И захотелось прижать к лицу шикарные пионы.
                                                                                             
                                                                                               Анна Литвиненко, 8б


Анна Мошнина "Гобеленовое чаепитие" и Лабутова Алина "Кувшин на голубом"

  


В галерее лицея открылась выставка Владимира Лабутова "Мастер и его художники". Художник встретился с нашим классом. Мы рассматривали картины, беседовали о будущих профессиях, о творчестве, о красоте.
Моё внимание привлекли две картины, очень похожие друг на друга. Это "Гобеленовое чаепитие" Анны Мошниной и "Кувшин на голубом" Алины Лабутовой.
Обе работы выполнены на бумаге акварелью. Мне показалось, что это один и тот же натюрморт, но в исполнении разных художников. В центре обеих композиций расположен старинный металлический кувшин с округлой ручкой, грушеобразной формы, с интересной крышечкой. Справа от него изображены спелые, наливные красные яблоки. На картине "Кувшин на голубом" их два. А на картине "Гобеленовое чаепитие" – три яблока, которые отличаются друг от друга: одно зелёное с красным боком находится слева от кувшина; другое – красное с зелёно-жёлтым пятнышком, а третье выглядит уже подпорченным. Они лежат справа от кувшина.
Все это расположилось на деревянной подставке. Возможно, это маленький чайный столик или резной табурет, накрытый нежно-голубой тканью.
Мне больше понравилась картина Алины Лабутовой "Кувшин на голубом", потому что она более красочная, более яркая, элементы чётко прописаны. Сочные фрукты так и хочется надкусить, а потом испить напиток из старинного кувшина.

Анна Литвиненко,8 Б


12 окт. 2017 г.

Сочинение по картине В.К. Лабутова "Любимые игрушки"

 Новый учебный год начался с новой школьной выставки замечательного живописца, реставратора и дизайнера Владимира Лабутова Константиновича и его учениц, с которыми он пришел рассказать о себе и своих работах. Владимир Константинович оказался очень интересным человеком с энергичным образом жизни! Он заботится о чистоте города и является представителем творческого объединения "Петергоф", а его картины находятся во многих музеях Санкт-Петербурга. Из всех работ художника меня привлекло полотно "Любимые игрушки". Об этой картине я смогла лично поговорить с художником и была чрезвычайно тронута историей, послужившей созданию этого произведения живописи.На полотне мы видим маленькую девочку - это Марианна, внучка Владимира Константиновича.  Художник с теплом рассказывал о Марианне. Он изобразил ее, задумчиво смотрящей на миниатюрный букетик цветов. На лице и носике девочки лег свежий румянец, подчеркивающий ее красивую светлую кожу. Живописец легкими, воздушными линиями изобразил волосы своей внучки, которые аккуратно убраны, лишь маленькие, волнистые пряди падают на лоб. Мне кажется, что белая одежда показывает чистоту и невинность девочки. Она с интересом и жизнелюбием смотрит на жизнь. Ее прикрытые веками глаза наполнены нежностью. Вокруг Марианны Владимир Константинович запечатлел дерево, а подле него камень, похожий на сову, может быть, живописец думал передать атмосферу чего-то нового или неизвестного, что только предстоит узнать внучке художника. Рассмотрев картину еще ближе я увидела за спиной девочки горы светло-серого и розоватого цвета. Могу предположить, что эти верхушки гор, сделаны будто из ваты, это мир Марианны глазами живописца. Владимир Константинович очень любит свою внучку, он пытается даже на полотне окружить девочку заботой и любовью близких, чтобы сделать жизнь Марианны еще более яркой и прекрасной. Как же здорово, что в нашем лицее устраивают такие интересные выставки с присутствием художника. Благодаря открытости живописца мне удалось узнать много удивительного о некоторых полотнах и о самом создании этих произведений искусства. Владимир Константинович пишет с душой, от всего сердца, а это редкое качество, которое есть далеко не у всех! 

11 окт. 2017 г.

Сочинение по картине "Портрет Сергея" В.Лабутова.


Совсем недавно в галерее нашего лицея проходила выставка, посвященная картинам замечательного художника Владимира Лабутова. На выставке было представлено множество его произведений: как портретов, так и пейзажей. Вдохновившись его творчеством, я решила прочитать о нем в интернете и узнала, что выставки Владимира Лабутова проходили во многих зарубежных странах.
Свое внимание я обратила на полотно «Портрет Сергея». Оказалось, что на нем изображен сын художника в юном возрасте. Картина выполнена акварелью. Ладони мальчика находятся у лица, а взгляд направлен куда-то в сторону. Можно предположить, что мальчик явно находится где-то в своих мыслях. Юноша одет в темный свитер, из-за чего его лицо кажется белым, словно снег.
Скорее всего, художник рисовал портрет в загородном доме, так как на заднем плане находится бревенчатая стена.
Я думаю, что портрет – один из самых сложных жанров изобразительного искусства. Надо правильно передать эмоции человека, уметь соблюдать пропорции человека, учитывать детали тела ребенка или взрослого.

Мне очень понравилась картина. Она заставила меня порассуждать, о чем мог мечтать мальчик с таким задумчивым видом.

Сочинение по картине Натальи Обоянской «Кувшин на голубом»


     Совсем недавно я с классом посетил картинную галерею в нашей школе. В ней было очень много интересных картин.
    Моему взору предстала картина Натальи Обоянской «Кувшин на голубом». У окна стоит стол, на который небрежно опустился край голубой занавески. Именно на этом краю и стоит кувшин. Справа рядом находятся два сочных яблока.
    Картина написана легко и свободно. Художник при написании картины использовал различные тона. Цвет кувшина серый, а на нём играют светлые блики, исходящие из просветов между занавесками. Это наводит меня на мысли о том, что за окном безоблачный день. Рассеянный дневной свет, льющийся в комнату, наполняет глубиной краски. В сочных тёплых тонах изображены яблоки. Их преобладающий красный цвет гармонирует с жёлтым. 
    Мастерство художника делает полотно максимально реалистичным, подчёркивая контраст тёплых фруктов и более холодного кувшина. 
    Большое внимание на картине уделено теням. Голубой цвет полотна настолько нежный и прозрачный, что через него просвечивается листва деревьев. 
    Картина мне понравилась своей простотой, лёгкостью и доступностью понимания.
                                                                                               Щедрин Артём 8Б
Сочинение по картине Лабутова Владимира Константиновича «Портрет Илоны».
У нас в лицее прошла выставка Лабутова  Владимира Константиновича – талантливого художника, иконописца, скульптора и замечательного живописца. Меня заинтересовала одна загадочная картина под названием «Портрет Илоны».
На переднем плане изображена молодая девушка в оригинальном пальто из геометрических фигур с маленькой собачкой на руках. Мне кажется, что Илона, как её называет автор, идёт по подиуму и показывает новую коллекцию одежды. Владимир Константинович является ещё дизайнером,  и он захотел не только представить наряд, но и запечатлеть этот момент. Девушка идёт, выпрямив плечи, с чуть приподнятым подбородком. В её руке сидит маленькая собачка, которая смотрит своими крошечными пуговками, как зрители разглядывают их. Профессиональный макияж и причёска добавляют даме гармоничность. Девушка отвела легонько руку, как бы приветствуя всех. Весь показ мод происходит в большом красивом здании с высоким потолком и переливающимся витражом.
Мне очень понравилась эта картина, потому что она пронизана светом, свежестью и лёгкостью. Светлые и радостные цвета помогли художнику выразить мельчайшие детали.



Сочинение
по картине Н. Обоянской «Кувшин на голубом»
     Картина Н. Обоянской  «Кувшин на голубом» мне очень понравилась. Когда мы пришли в школьный музей, я эту картину приметил ещё издалека. Поэтому я решил написать о ней своё сочинение.
   Фон картины – голубое полотно, которое, возможно, закрывает другие предметы, находящиеся на столе.  На кусочке полотна старый позолоченный графин. У графина есть крышка с маленькой ручкой для открывания. В конце и в начале ручки для поднятия графина есть небольшие закругления. Это придаёт графину необычный вид.
     Рядом с графином находятся два румяных яблока. Одно больше другого.  Эти два яблочка отдают золотым оттенком цвета.  Это значит, что яблоки созрели,  и  получились очень сладкие и вкусные. Все эти предметы располагаются на краешке коричневого стола.
      Вся эта живописная композиция мне очень напоминает бабушкин домик в деревне, куда мы каждое лето приезжаем с большой дружной семьёй.

10 окт. 2017 г.

Сочинение по картине Анны Мошниной "Индийский пляж"

В суете учебных будней - с уроками, кружками, дополнительными занятиями сложно найти время для посещения музеев, театров, выставок. На помощь приходит школьный музей, где часто бывают известные личности: писатели, художники. Они знакомят ребят со своими произведениями, рассказывают о своём творческом пути. Недавно я посетил школьную выставку художника Владимира Лабутова, на которой он представил не только свои картины, но и произведения своих учеников. Моё внимание привлекла картина Анны Мошниной.
На ней спокойными, приятными глазу красками изображен утренний индийский пляж. Мы видим чистый желтый песок и голубое, слегка волнующееся море.
На переднем плане стоит большое раскидистое дерево с зелеными ветвями. Под ним разноцветным ковром лежат опавшие листья. Ближе к морю мы наблюдаем фигуру индийской женщины, которая держит на голове корзину со свежей рыбой. Возможно, что это улов её мужа или она купила её на базаре и несет домой. Её путь пролегает по берегу моря, но красота морского пейзажа заставила её остановиться, чтобы полюбоваться волнами, несмотря на тяжелую ношу.

Эта картина навевает мне воспоминания о моем непродолжительном летнем отдыхе на берегу моря. Во мне рождается грусть и ожидание оказаться там вновь.

Сочинение по картине Мошнинной Анны "Кувшин на голубом".

В нашей школьной галерее проходила выставка картин великолепных художников. На этот раз мы могли увидеть работы Владимира Лабутова и его учеников. Больше всего мне понравилась работа Мошнинной Анны – «Кувшин на голубом».
На картине изображён кувшин на голубой скатерти, в нём два яблока. Ещё одно жёлто-красное яблоко лежит рядом с кувшином. Слева от кувшина стоит металлический чайник с крышкой. А перед чайником на столе лежат две маленькие ложки. За чайником и кувшином большой самовар. Все эти предметы расположены на деревянном столе на фоне бежевой стены.
Автор изобразил натюрморт акварелью. Цвета подобраны очень красиво. Создается ощущение, что стол и расположенные на нем предметы освещены яркой лампой, так как и самовар, и чайник с кувшином переливаются разными оттенками.
Эта картина мне понравилась больше других. Она выполнена в тёплых тонах и передаёт атмосферу домашнего уюта. А голубая скатерть является ярким акцентом этой работы и привлекает внимание.

Сочинение по картине Мошниной Анны "Индийский пляж"
 В музее  лицея открылась выставка Владимира Константиновича Лабутова "Мастер и его ученики". Я вместе со своей учительницей и  одноклассниками побывал на открытии этой выставки. Владимир Лабутов - живописец, иконописец, реставратор, скульптор, дизайнер и друг нашего лицея, его работы выставляются уже не впервые в нашем музее.Эта выставка была необычна тем, что ее дополнили работы учеников Владимира Лабутова, которые тоже приехали на открытие.
 Мне понравилась картина ученицы художника В.К.Лабутова, Мошниной Анны "Индийский пляж". Работа художницы  выполнена акварелью. На картине изображен вид на Индийский океан. Создаётся впечатление, будто кто-то смотрит  из зарослей  на идущую по песку вдоль берега  океана женщину с корзиной на голове.
 На переднем плане изображена дерево. Художница прекрасно с помощью оттенков красок передала красоту листвы дерева и травы, изображённой под ним. Разные оттенки зелёного, изумрудного, коричнево и желтого удачно использовала она.
Женщина на пейзаже изображена нечётко, мы не видим её лица,  её платье выделяется  яркими мазками красной, жёлтой и бордовой краски. Корзина нагружена, и женщина под тяжестью груза идет не торопливо, под палящим солнцем, оставляя следы на песке.
На заднем плане картины изображён плещущийся океан, он как бы "живёт" на пейзаже - мы видим бегущие к берегу волны. Художница передает это с помощью оттенков синего, голубого, фиолетового и белого цветов.
 Мне понравилось, как художница точно с помощью красок показывает на пейзаже прохладу под деревом и жару на песчаном берегу. Картина может этим и поразила меня, я как будто оказался там, на берегу океана, и стоял под деревом, смотря на идущую индианку. С удовольствием посмотрел бы  и другие работы Мошниной Анны, может они появится на следующей выставке в музеи лицея. Я буду ждать её новых картин.

Сочинение по картине Натальи Обоянской "Гобеленовое чаепитие"












   В школьной галерее проходила выставка картин художника Владимира Лабутова и его учеников. Мне больше всего понравилась полотно «Гобеленовое чаепитие» Натальи Обоянской.
   В нижней части картины мы видим большой круглый стол, накрытый зеленой скатертью, заметно, что она не новая и уже местами выцвела. На столе небрежно лежит мягкий голубой платок.
   В центре стола стоит большой медный самовар. Видно, как хозяин самовара любит пить чай, и начищает его до блеска. Слева от самовара находится маленький чайник, возможно, с только что заваренным чаем, а рядом лежат две чайные ложки. Справа от самовара стоит вазочка с красными яблоками, а на самом караю стола лежит большое желтое яблоко с красным бочком.
   Но больше всего привлекает внимание задний план картины, скорее всего на стене висит гобелен с изображением двух людей.  Ощущение, что эти женщины и есть радушные хозяйки, принимающие гостей. На столе нет чашек, и кажется, будто они вот-вот поставят их на стол.
   Картины написана в приглушенных тонах, но с яркими акцентами, синий платок, полинявшая зеленая скатерть, красные и желтые фрукты выглядят очень ярко.
   Картина мне очень понравилась. Вид начищенного самовара вызывает желание поскорее налить в кружку горячего чая и насладится его вкусом и ароматом.